Академический дважды Краснознамённый, ордена Красной Звезды ансамбль песни и пляски Российской Армии имени А. В. Александрова - легенда России, российской армии, российской культуры...
Программа концерта:
«Несокрушимая и легендарная»
(«Песня о Советской Армии») А. Александров О. Колычев 
«Священная война» А. Александров, В. Лебедев-Кумач	
«Баллада о русских мальчишках» А. Новиков , Л. Ошанин		Солист –  Р. Данилов
«На солнечной поляночке» В. Соловьёв-Седой, А. Фатьянов		Солист – Д. Беседин
«Попурри на темы армейских песен»	В. Фёдоров			
Солисты – А. Караулов, К. Чурсин
«Песенка фронтового шофёра»	Б. Мокроусов, Б. Ласкин, Н. Лабковский	
Солист – М. Евтюхов
«Коробейники» Русская народная песня, обработка И. Раевского			Солист – А. Крузе
«Вдоль по Питерской»	Русская народная песня, обработка Б.Александрова			
Солист – В. Гавва
«Розпрягайте, хлопцi, коней» Песня донских казаков		Солист – В. Гавва
«Калинка» Русская народная песня обработка  А.Александрова			Солист – В. Ананьев
«Поклонимся великим тем годам» А. Пахмутова, М. Львов		 
«День Победы» Д. Тухманов, В. Харитонов		
Солист –  М. Маклаков
«Прощание славянки» В. Агапкин, А. Федотов	
Все участники концерта

Концерт ко Дню Победы

К 150-летию со дня рождения А.Н. Скрябина. "Симфония света". Моноспектакль Александра Покидченко
Это уникальный проект на стыке жанров художественного слова и музыки, авторское высказывание Александра Покидченко по стихам, письмам и эссе Константина Бальмонта (1867-1942).
Программа:
Композиция А.Покидченко по стихам, прозе, письмам и эссе К.Бальмонта.
Музыка Д.Букстехуде, Д.Мийо, Э.Сати, А.Скрябина, С.Рахманинова, П.Чайковского.

"Мне интересно, как Бальмонт слышит мир – всепроникающе, раздвигая границы акустического пространства. Это макромышление современного человека!» – говорит Александр Покидченко о своем проекте, который уже успел завоевать любовь зрителей на Международном фестивале «Московская осень».
«В центре спектакля – личность Поэта, уходящего с годами от легковесности, от своего рода «поп-культуры», с которой он, как баловень поэтической моды, порой смыкался. И трагедия ухода Бальмонта – вне родины, без русла, в аритмии бесконечной тоски».
«Никогда бы не подумал прежде, что приду к спектаклю по Бальмонту – тому вычурному и самовлюбленному поэту, чьи стихи знал по сборникам, где собрано “лучшее”. Но неожиданно встретилась книга. Пронзительная и покоряюще талантливая. То был увидевший свет в Берлине в 1924 г. автобиографический роман “Под новым серпом”. Вот там другой Бальмонт, поверьте, совсем другой. “Я вернусь ко многому, что составляет меня настоящего, к тому, за что ты полюбила меня” – пишет он в 1914 г. жене. И ведь это случилось. Вечно бегущий, он остановился. И – открылся. Возобладав над собой. Конечно, суетное, наносное так вдруг никуда из него не исчезло. Но – отступило, когда в 1920 г. Бальмонт вынужден был покинуть Россию, как оказалось, навсегда. Невероятная тоска, отчужденность, боль прорывают плотину прежних красивых слов, и тогда уже в полный голос. А дальше… Дальше, как метко подметил Салтыков-Щедрин “…физика торжествует; легкие тела поднимаются вверх; тела плотные и веские остаются в низменности”. И, уходя от своего рода “поп-культуры”, с которой Бальмонт, как баловень поэтической моды, порою компромиссно смыкался, он неминуемо вступает в иные,
более сложные отношения со временем, с людьми – вне Родины, без русла, в аритмии непроходящей тоски. Как он слышит мир, потрясающий мастер Слова! Глобально. Всепроникающе. Раздвигая мыслимые границы акустического пространства. Я находил все новые тому подтверждения и этот спектакль жил и менялся вместе со мной.
Александр Покидченко - заслуженный артист России, композитор, пианист. Член союза композиторов России. Окончил Московскую государственную консерватории им. П.И.Чайковского как
композитор.
В числе работ - драматическая сцена «Лабиринт» по трагедии М.Цветаевой
«Ариадна» для солистов, органа и симфонического оркестра, мюзиклы «Леди
Акулина», "Школа снегурочек", "Снежная королева. Глобальное потепление", музыка к сказкам «Сон в зимнюю ночь», «Лукоморье», «Сказочный город», камерные сочинения, песни, романсы. Автор моноспектаклей по творчеству А.Пушкина, К.Бальмонта, Н.Гумилева, Р.Шумана, Г.Форе, С.Франка.
Автор, ведущий и исполнитель концертных программ, посвящённых
выдающимся мастерам российской песни: А.Цфасману, О.Фельцману, Я.Френкелю, А.Островскому, Е.Крылатову, Э.Колмановскому, Ю.Саульскому, И.Шаферану, Е.Евтушенко и др.
Лауреат международного конкурса эстрадной песни в Варне, Болгария (2005).
Художественный руководитель Ансамбля «Творческое Содружество
Музыкантов».
Участник Культурной программы Олимпийских Игр
в Пекине-2008, Ванкувере-2010, Лондоне – 2012, Сочи – 2014
Приглашённый педагог Молодежной Оперной программы Большого Театра России.
С 2007 по 2016 годы - ведущий педагог и концертмейстер Благотворительного Фонда «Мир искусства».
С 2006 года - ведущий педагог и концертмейстер Благотворительного Фонда «Белый пароход».

"Симфония света" Александра Покидченко

Спектакль «Игры теней» – мультижанровое действо, посвящённое жизни и творчеству композитора Владимиру Дешевову. Он оказался незаслуженно забыт и практически вычеркнут из истории нашей культуры.

Основой постановки «Игры теней» станет спиритический сеанс, который Дешевов устраивает в своей петербургской квартире незадолго до ухода из жизни. Он вызывает духов тех, кто ему дорог и близок: Михаила Юрьевича Лермонтова – любимейшего автора, вдохновлявшего композитора на создание музыкальных опусов, друзей, композиторов, поэтов и артистов, уже покинувших этот мир. В ткань спектакля будут вплетены произведения самого Дешевова и его современников. Наравне с драматическими актерами полноценным участником этого спектакля станет симфонический оркестр радио «Орфей».

Основой видеоинсталляций, созданных специально для этого спектакля, станут сочинения и рисунки обэриутов, с которыми дружил Дешевов.

Музыка – Владимир Дешевов
Режиссер – Глеб Черепанов
Дирижер-постановщик – Сергей Кондрашев

Действующие лица и исполнители:

Владимир Дешевов – Кузьма КОТРЕЛЁВ
Мать, Анненский, Ахматова, Ленин, Журналист, Сталин – Роза ХАЙРУЛЛИНА
Экскурсовод, Гумилев, Доносчик, Прокофьев, Дзержинский, Ведущий, Радлов, Шостакович – Данил СТЕКЛОВ
Тень – Константин НОВИЧКОВ
Симфонический оркестр радио «Орфей»
Художественный руководитель и главный дирижер – Сергей КОНДРАШЕВ

«Игры теней». Спиритический сеанс с оркестром

Заключительный концерт победителей XXI молодежных Дельфийских игр России.
С 22 по 27 апреля 2022 года в Красноярске проходили XXI молодежные Дельфийские  игры России. Красноярский край принимал Игры во второй раз – до этого они проходили в регионе в 2006 году. 
Проведение XXI молодежных Дельфийских игр России направлено на содействие реализации Указа Президента Российской Федерации В.В.Путина от 30 декабря 2021 года № 745 «О проведении в Российской Федерации Года культурного наследия народов России». Особое внимание в ходе Игр будет уделено 200-летию основания Енисейской губернии и предстоящему празднованию 400-летия Красноярска.
Организацию Игр осуществляют Национальный Дельфийский совет России и Правительство Красноярского края во взаимодействии с федеральными органами государственной власти Российской Федерации. Играм дан патронат Международного Дельфийского комитета и эгида Комиссии Российской Федерации по делам ЮНЕСКО. 
 Ожидается, что в состязаниях примут участие около 2800 юношей и девушек в возрасте от 10 до 25 лет. С ноября 2021 года в регионах ступенчато проводились муниципальные, а затем региональные отборочные туры и Малые Дельфийские игры, победители которых стали претендентами в составы делегаций субъектов Российской Федерации на Игры в Красноярске.  
Всего в ходе соревнований будет разыграно 106 комплектов наград. Победители и призеры XXI молодежных Дельфийских игр России получат поддержку в установленном порядке на федеральном и региональном уровнях.  Одновременно, соревнования  являются национальным отборочным этапом по формированию сборной команды страны для участия в Шестнадцатых молодежных Дельфийских играх государств – участников СНГ (второе полугодие 2022 года, Республика Таджикистан, г.Душанбе) и Первых молодежных Арктических Дельфийских играх (24-28 ноября 2022 года, Республика Коми, г.г.Сыктывкар и Воркута).
Среди дельфийских лауреатов солисты Государственного Академического Большого театра России, Миланского оперного театра «Ла Скала», Парижского Государственного оперного театра «Гранд-Опера», Лондонского Королевского оперного театра «Ковент-Гарден», Нью-Йоркского музыкального театра «Метрополитен-Опера», Венской государственной оперы,  Национального академического Большого театра оперы и балета Республики Беларусь, Казахского национального театра оперы и балета имени К.Байсеитовой, Национальной оперы Украины, победители и призеры Международного конкурса им.П.И.Чайковского, телеконкурсов «Евровидение», «Детское Евровидение», «Новая волна», «Минута славы», «Голос» и т.п.
В настоящее время в крае идет кампания по окончательному формированию волонтерского корпуса, в состав которого войдут около 550 юношей и девушек из числа студентов профильных ВУЗов. Для проведения номинаций Игр в Красноярске будут задействованы лучшие объекты – Красноярская краевая филармония,  Сибирский государственный институт искусств им.Д.Хворостовского, Сибирский федеральный университет, Краевой дворец молодежи, Центр культурных инициатив и др.
События Дельфийских игр 2022 года будут освещаться электронными и печатными СМИ. 
В сфере творчества Дельфийские игры занимают место, аналогичное позиции Олимпийских в спорте. Игры развиваются как глобальная система поиска и поддержки молодых талантов, самореализации молодежи в художественной, научно-технической и креативной областях, воспитания подрастающего поколения. С 1999 года проведено более 100 всемирных, международных и национальных Дельфийских игр.  Финансирование Игр осуществляется за счет средств субъектов Российской Федерации, принимающих мероприятие и направляющих делегации, федеральных и региональных грантов, внебюджетных источников. Исследования ВЦИОМ показывают, что Игры стали весьма заметным явлением общественной жизни.

XXI молодежные Дельфийские игры России

«Жизнь подо льдом» – это история страны в лицах и образах: Ахматова, Кузмин, Щербачев, Мандельштам, Шостакович, Шапорин. История, начинающаяся в 1920-х годах в лунном сиянии и заканчивающаяся в ленинградской пивной 1964 года.

Главный герой этой драмы с оркестром – яркий, невероятно одаренный молодой человек, он же Автор, начинает свой путь в экспериментальной музыке, поэзии и прозе. Его произведения издаются, его музыка звучит в самых престижных залах. Он был знаменит, но почему исчез подо льдом эпохи?

Говорят, тонущий в последнюю минуту забывает страх, перестает задыхаться. Ему вдруг становится легко, свободно, блаженно. И, теряя сознание, он идет на дно, улыбаясь…

Музыка – Алексей Животов
Режиссер – Дмитрий Сердюк
Дирижер-постановщик – Сергей Кондрашев

Действующие лица и исполнители:

Автор, он же Алексей Животов – Дмитрий МИЛЛЕР
Она, Натан Горская, Ахматова – Светлана МАМРЕШЕВА
Кульбин, Профессор, Сталин – Александр ЯЦКО
Шапорина, Обыватель 2, Жена Щербачёва – Виктория КОРЛЯКОВА
Северянин, Фадеев – Николай РИНГБУРГ
Обыватель 1, Кузмин, Шостакович – Рустам АХМАДЕЕВ
Симфонический оркестр радио «Орфей»
Художественный руководитель и главный дирижер – Сергей КОНДРАШЕВ

«Жизнь подо льдом». Драма с оркестром

Любимые песни на орбите прозвучали во время праздничного концерта «Пролетая над Россией – матушкой!» в День космонавтики. Популярные произведения советских композиторов исполнил Академический хор русской песни радио «Орфей» Российского Государственного Музыкального Телерадиоцентра 

Художественный руководитель и главный дирижер - Николай Азаров 
Главный хормейстер - Андрей Азовский 
Главный балетмейстер засл. арт. Рос. Людмила Байкова 
Хормейстеры: Елена Заварзина, Анна Шибанова
Балетмейстеры: Михаил Зобнин, Дмитрий Пряжеников

Программа:
«Просыпается страна» 
муз. А. Клевицкого,  сл. Елены Ямпольской 
Солистки: Мария Легусова, Людмила Редкина
«Родина слышит» 
муз. Д. Шостаковича, сл. Е. Долматовского 
«Гляжу в озера синие» 
сл. И. Шеферана, муз. Л. Афанасьева 
солистки: Людмила Рекида и Мария Легусова 
«Славное море, священный Байкал» 
р.н.п. редакция АХРП  
солисты: Евгений Паскаль и Василий Лашков 
«Эхо любви» 
муз. Е. Птичкин, сл. Р. Рождественский 
солистка: лауреат конкурса «Золотые голоса России»  Оксана Молодцова 
«У голубя, у сизого» 
р.н.п., обр. Н. Кутузова  
(вокально – хореографическая композиция) +Балет 
«Звёздам на встречу» 
муз. А. Новиков, сл. В. Харитонов  
солистка: Алина Шелыганова 
«Люблю тебя, моя Россия!» 
муз. Н. Кутузов, сл. В. Шишкина  
солистка: Мария Долганюк
«Смоленская дорога» 
муз. А. Пахмутова, сл. Н. Добронравов
солистка (альт) Татьяна Виноградова
«По Ангаре» 
муз. А. Пахмутова, сл. Н. Добронравов и С.  Гребеннюк, 
(вокально – хореографическая композиция)  + Балет 
«Ах, вы сени» 
р.н.п. обр. Н. Кутузова  
(вокально – хореографическая композиция) 
«По космосу пешком» 
муз. А. Долуханян, сл. И. Морозов
баянист: Андрей Секерин
солистка: Мария Легусова 
«Барыня» 
р.н.п. обр. Н. Кутузова + Балет  (вокально – хореографическая композиция) 
«Надежда» 
муз. А. Пахмутовой, сл. Н. Добронравого  
солисты: Сергей Новиков, Оксана Савинцева

12 апреля 2022 г.

Пролетая над Россией – матушкой!

Два оркестра, два хора, орган – 200 человек одновременно на сцене Светлановского зала собрал масштабный проект Concerto grandioso. Привлечь столь большой состав исполнителей – задача не из простых, именно поэтому сочинения, включенные в программу, в «живом» звучании услышать можно нечасто. Самые известные музыкальные шедевры разных эпох прозвучали на фоне уникального видеоряда – проекций великолепных художественных полотен, лично отобранных автором проекта, дирижером Никола Джулиани.

Грандиозные «Ода к радости» (финал Девятой симфонии) Бетховена, ставшая гимном Европейского сообщества, «Аллилуйя» из «Мессии» Генделя, увертюра «1812» Чайковского – вряд ли какие-то другие сочинения смогут сравниться с этими шедеврами по мощи воздействия! Особенно, если учитывать тот факт, что Увертюра в этой программе была исполнена в редакции Сергея Кусевицкого и Эндрю Корнелла, в которой оркестровая масса – с большим барабаном, колоколами и массой духовых – усилена звучанием хора, поющего тему молитвы и гимна.

Среди безусловных классических хитов, звучавших в этот вечер – Agnus Dei Барбера, авторское переложение его знаменитого оркестрового Adagio, вошедшего в «20 лучших произведений тысячелетия» и признанного в США национальным музыкальным бестселлером (как выдержавшее наибольшее количество переизданий на компакт-дисках).

Хор Ансамбля песни и пляски имени В.С. Локтева
Академический хор МГИМ имени А. Шнитке
Симфонический оркестр радио «Орфей»
Центральный концертный образцовый оркестр имени Н.А. Римского-Корсакова ВМФ России
Партия органа – Людмила ГОЛУБ
Дирижер – Никола ДЖУЛИАНИ (Италия)

Бетховен. «Ода к радости»: Финал Симфонии №9
Исполняет Академический хор МГИМ имени А. Шнитке
Симфонический оркестр радио «Орфей»
Солисты – дополнительно
Бах. Токката и фуга ре минор
Исполняет Людмила Голуб, орган
Симфонический оркестр радио «Орфей»
Гендель. «Аллилуйя», хор из оратории «Мессия»
Исполняет Академический хор МГИМ имени А. Шнитке
Симфонический оркестр радио «Орфей»
Масканьи. Гимн солнцу из оперы «Ирис»
Исполняет Академический хор МГИМ имени А. Шнитке
Симфонический оркестр радио «Орфей»
Бойто. Salve Regina / «Здравствуй, Царица»: пролог из оперы «Мефистофель»
Хор Ансамбля песни и пляски имени В.С. Локтева
Академический хор МГИМ имени А. Шнитке
Симфонический оркестр радио «Орфей»
Центральный концертный образцовый оркестр имени Н.А. Римского-Корсакова ВМФ России
Барбер. Agnus Dei / «Агнец Божий»
Исполняет Академический хор МГИМ имени А. Шнитке
Симфонический оркестр радио «Орфей»
Элгар. Торжественный и церемониальный марш №1 (оркестр)
Симфонический оркестр радио «Орфей»
Чайковский. Увертюра «1812 год»
Хор Ансамбля песни и пляски имени В.С. Локтева
Академический хор МГИМ имени А. Шнитке
Симфонический оркестр радио «Орфей»
Центральный концертный образцовый оркестр имени Н.А. Римского-Корсакова ВМФ России

Concerto grandioso

Концерт «Музыка в облаках» состоит из известных произведений китайской и русской музыки и придется по душе ценителям обеих культур. Для россиян он является завершением всех новогодних праздников и окончательным вступлением наступившего года в свои «полномочия».

Исполнители: 
Китайский национальный традиционный оркестр;
Национальный академический оркестр народных инструментов России имени Н. П. Осипова

Программа концерта

Репертуар Китайского национального традиционного оркестра:
Ли Хуанжи – «Праздник Весны»
Ма Цзююэ – «Зенит цветения» для пипы и балалайки с оркестром
Традиционная музыка Гуанси: Чжао Дуншэн – «Песни, как родниковая вода»
Цзян Инь – «Шелковый путь»
Чжао Цзипин – «Ветер нации»
«Танец народа Яо»

Репертуар Национального академического оркестра народных инструментов России имени Н. П. Осипова:
Виктор Маляров – Фантазия на тему романса Е. Юрьева «В лунном сиянии»
(соло звончатых гуслей – заслуженная артистка России Любовь Муравьева)
Вера Городовская – Концертная фантазия на тему русской народной песни «Чернобровый, черноокий»
Вера Городовская – «Русский вальс»
Александр Шалов – Концертные вариации на тему русской народной песни «Валенки»
В. Владимир Дитель – Фантазия на тему русской народной песни «Коробейники»
Русская народная песня «Калинка»

Музыка, цветущая в облаках

«Метель»
Моноспектакль с симфоническим оркестром.
 Г. Свиридов – А. Пушкин
Действующие лица:
 Народный артист России,  Лауреат Государственной премии СССР  Борис Щербаков 
Симфонический оркестр радио «Орфей» художественный руководитель и главный дирижер Заслуженный артист России - Сергей Кондрашев.
         Эту небольшую повесть о совсем юной девушке, решившей вопреки воле родителей тайно обвенчаться с возлюбленным и по воле случая ставшей женой совершенно незнакомого человека, Пушкин сочинил всего за один день. 
          Незамысловатая романтическая история, а по сути блестящая литературная шутка великого поэта, благодаря потрясающей музыке композитора Георгия Свиридова, превратилась в полный драматизма рассказ о превратностях судьбы. 
         Идею переработать партитуру музыки для одноимённого фильма в самостоятельное произведение подсказала композитору его супруга. В сюиту вошли девять номеров, которые являются яркими иллюстрациями к повести Пушкина.
         Тревога и отчаяние, грусть и надежда, любовь и счастье - всё есть в этой музыке. Густой снег  заметет пути-дороги, ветер сбивает с ног, едва слышно звенят бубенцы - миром правит Метель...

«Метель». Моноспектакль. Борис Щербаков  и  Симфонический оркестр радио «Орфей».

Известный флейтист Николай Попов приглашает всех меломанов на Большой Новогодний концерт. Музыкант, имя которого широко известно российской и зарубежной публике выступает со своими всемирно известными друзьями-музыкантами и коллегами по сцене – это Наталья Фролова, Виктор Ямпольский, Евгения Попова, Борис Лифановский, Михаил Дунаев и духовой квинтет Большого Театра России. 
В новогодней программе звучит популярная классическая музыка и авторские произведения музыкантов – исполнителей:

Программа:
Чайковский. Увертюра к балету «Щелкунчик»
Моцарт. Соната для флейты и фортепиано до мажор
Дебюсси. Соната для флейты, альта и арфы 
Чайковский. «Танец пастушков» из балета «Щелкунчик» 
Грубер. «Тихая ночь» 
Иоганн Непомук Гуммель. Романс для флейты и виолончели 
«Jingle bells». Скрипка и флейта 
Витлин. «Дед Мороз» 
Наталья Фролова. Фантазия на тему балета «Щелкунчик» Чайковского 
Николай Попов. Карнавал животных и насекомых. «Пингвин. Черепаха»
Луи Баллерон. «Непоседливая птичка» 
Николай Попов. «Московская фантазия» – попурри на тему песен о Москве 

Исполнители:
Николай Попов (флейта)
Евгений Рощин-Иванов (гобой)
Сергей Петров (кларнет)
Андрей Рудометкин (фагот)
Алексей Раев (валторна)
Наталья Фролова (фортепиано)
Евгения Попова (альт)
Виктор Ямпольский (фортепиано)
Наталья Савинова (меццо-сопрано)
Кирилл Носенко (контрабас)
Елизавета Симоненко (арфа)
Борис Лифановский (виолончель)
Михаил Дунаев (ударные)
Аглая Безотосная (флейта)
Иван Меркурьев (флейта)

Концертный зал "Оркестрион"
24 декабря 2021 г.

Большой Новогодний концерт

Выступления Даниила Крамера – это всегда интрига и загадка для слушателей. Джазмен предпочитает не анонсировать заранее концертную программу. В выборе композиций музыкант доверяет своему творческому настрою и оставляет значительное место для импровизации. 
Даниил Крамер - уникальная фигура российского джаза. Маэстро сочетает в своем творчестве дар высокопрофессионального пианиста, тонко чувствующего самые разные стили, опытного аранжировщика, яркого композитора, талантливого педагога, телеведущего, общественного деятеля. Вся эта многогранная деятельность посвящена джазу и его популяризации в нашей стране. И в этом ключе Даниил Крамер – одна из главных фигур российского джаза и отечественной музыкальной сцены. В эксклюзивной программе концерта маэстро импровизирует!

Программа:

«I’ll remember April» («Я буду помнить апрель») Джин де Пол
«The nearness of you» («Близость к тебе») Хоги Кармайкл
Обработка этюда Шопена ми мажор
«Кантри-фантазия» Даниил Крамер
«Осенняя песня» П. И. Чайковский 
«Yesterdays» («Минувшие дни») Джером Керн 
«Ain’t misbehaving» («Разве я плохо себя веду?») Фэтс Уоллер - Гэрри Брукс
«Странный блюз» Даниил Крамер

"И классика, и джаз!".  Даниил Крамер (фортепиано)

Концерт в рамках международного музыкального фестиваля "Диалог муз" "CAFĒ PARISIEN ПАРИЖСКИЕ КАФЕ".

В программе:
Камиль Сен-Санс 	
Тарантелла соч.6 для флейты, кларнета и ф-но.
Георг Лигети 	
Багатель n 5.  
Георг Лигети 	
Багатель n 2. 
Георг Лигети 	
Багатель n 1.
Жан Франсэ   	
Струнное трио - 3. Andante 
Пауль Хиндемит 	
Трио n 1 соч. 33 - 3. Скерцо
Альфред Руссель 	
Трио . Соч. 58 - Allegro con spirito.
Жан Франсэ 		
Трио - 4.Rondo
Жан Франсэ 		
Час пастуха 
Жан Франсэ 		
Час пастуха 
Жан Франсэ 		
Час пастуха 

Исполнители:
Духовой квинтет Уранос в составе:
Матильда Кальдерини, флейта 
Амори Видювье, кларнет
Филибер Перрин, гобой
Рафаэль Ангстер, фагот
Николя Рамез, валторна. 

Юлия Игонина, скрипка
Михаил Рудой, альт
Алексей Стеблёв, виолончель 
Людмила Берлинская, фортепиано 
Артур Ансель, фортепиано
Жан-Кристоф Ланьес, баритон

Максим Линников, чтец

Рахманиновский зал Московской консерватории
15 декабря 2021 г.

CAFĒ PARISIEN (ПАРИЖСКИЕ КАФЕ) 18+

Концерт в рамках международного музыкального фестиваля "Диалог муз" 
"LA BELLE ÉPOQUE" ("ПРЕКРАСНАЯ ЭПОХА").

В программе:
Клод Дебюсси	
Девушка с волосами цвета льна (Пер. для арфы К.Эрдел)
Клод Дебюсси	
Струнный квартет соль минор соч. 10
Эрик Сати 		
Три Гимнопедии (1888) (Пер. для струнного квартета М.Емельянычева)
Андре Капле 	
Маска красной смерти - Фантастическая сказка для арфы и струнного квартета по поэме Эдгара По. (1908,1923)

Исполнители:
Оксана Сидягина, арфа
Новый русский квартет в составе: 
Юлия Игонина ,1 ая скрипка
Ирина Павлихина, 2 ая скрипка
Михаил Рудой , альт
Алексей Стеблёв , виолончель 
Максим Линников , чтец.

Рахманиновский зал Московской консерватории
14 декабря 2021 г.

LA BELLE ÉPOQUE (ПРЕКРАСНАЯ ЭПОХА)

Концерт в рамках международного музыкального фестиваля "Диалог муз" 
"TEA FOR THREE" ("ЧАЙ НА ТРОИХ")

В программе:
Пётр Ильич Чайковский 	
Трио ля минор соч. 50 « Памяти великого артиста »
Александр Чайковский 	
Соната для скрипки соло соч. 80

Исполнители:
Айлен ПРИТЧИН, скрипка
Борис АНДРИАНОВ, виолончель
Людмила БЕРЛИНСКАЯ, фортепиано

Рахманиновский зал Московской консерватории
13 декабря 2021 г.

TEA FOR THREE (ЧАЙ НА ТРОИХ)

Код доступа: ОПЕРА

Виртуозные арии из опер Генделя, Перселла и Вивальди прозвучали в исполнении солистки театра «Новая опера» Анастасии Белуковой и известных музыкантов: Дарья Волобуева (клавесин), Марина Катаржнова (скрипка), Софья Григорьева (скрипка) и Андрей Березин (виолончель). Барочные хиты, подобные арии «Lascia ch'io pianga» из оперы «Ринальдо» Генделя, в концертной программе соседствуют с редкими даже для зарубежных сцен произведениями Каччини и Сарторио.

Анастасия Белукова (сопрано) – солистка Московского театра «Новая опера», приглашенная солистка театра «Геликон-опера».
Дарья Волобуева (клавесин)
Марина Катаржнова (скрипка)
Софья Григорьева (скрипка)
Андрей Березин (виолончель)

В программе:

Гендель. Ария «Non disperar» из оперы «Юлий Цезарь в Египте».
Гендель. Ария «Ama sospira» из оперы «Альцина».
Вивальди. Ария «Tu sei degl'occhi miei» из оперы «Неистовый Роланд».
Каччини. Мадригал «Amarilli mia bella».
Перселл. Ария «Oft she visits this lone mountain» из оперы «Дидона и Эней».
Куперен. Пьеса для клавесина «Таинственные баррикады».
Вивальди. Ария «Alma oppressa» из оперы «Верная нимфа».
Скарлатти. Ария «Caldo sangue» из оратории «Седекия, царь Иерусалима».
Гендель. Ария «Tornami a vagheggiar» из оперы «Альцина».
Сарторио. Ария «Quando voglio» из оперы «Юлий Цезарь в Египте».
Гендель. Ария «Laschia ch'io pianga» из оперы «Ринальдо».

Концертный зал "Оркестрион"
10 декабря 2021 г.

Код доступа: ОПЕРА

Фортепианные сонаты композиторов-романтиков в исполнении лауреата Международного конкурса молодых музыкантов имени Петра Ильича Чайковского – пианиста Александра Малофеева. 

Александр Малофеев – представитель фортепианного искусства нового тысячелетия. Он быстро зарекомендовал себя как один из самых выдающихся пианистов своего поколения и приобрел международную известность  в 2014 году в возрасте 13 лет, победив на Международном конкурсе молодых музыкантов им. П.И. Чайковского. Несмотря на возраст, игре молодого пианиста присущи зрелость замысла и большая техническая точность. 

Александр Малофеев является обладателем I премии и Золотой медали VIII Международного юношеского конкурса им. П.И.Чайковского в Москве (2014) и Гран-при I Международного конкурса молодых пианистов Grand Piano Competition (2016).
Пианист выступает с ведущими оркестрами  в крупнейших залах мира, среди которых Большой зал Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского, Концертный зал имени П.И.Чайковского, Мариинский театр, Театр Ла Скала в Милане, Миланская Консерватория, Концертгебау в Амстердаме, Парижская филармония, Театр Елисейских полей в Париже, Геркулес Холл в Мюнхене, Курхаус Висбадена, Квинслендский Центр Исполнительских искусств в Брисбене, Национальный центр исполнительских искусств в Пекине, Центр восточного искусства в Шанхае, Театр «Bunka Kaikan» в Токио, Кауфман-центр в Нью-Йорке, штаб-квартира ЮНЕСКО в Париже.

В программе:
Ф. Шуберт. Соната № 14 ля минор, D 784
Н. Метнер. Две сказки для фортепиано, op. 48:
Танец-сказка (с-dur),
Сказка эльфов (g-moll),
Н. Метнер. Соната для фортепиано соль минор, op. 22

Александр Малофеев. Фортепианная Классика.

Метаморфозы. Саксофон, гитара, аккордеон.
Программа «Метаморфозы» – это  экскурс-концерт об изменениях академической музыки за прошедшие сто лет. Синтез джазовой и академической музыки, от «Третьего течения Джорджа Гершвина» до модерна Хавьера Контрераса.
Известный российский саксофонист Иван Дыма  представляет два дуэта - «Jongo Duo» и «SaxAkkord Duo». Никита Неделько (гитара), Арсений Строковский (аккордеон). В исполнении музыкантов прозвучат  знаковые сочинения композиторов ХХ и ХХI веков. Это музыка обновления, которая с момента своего появления смотрит в вечность наряду с классической музыкой. С этой программой музыканты много гастролируют по городам России и за рубежом: США, Германии, Финляндии, Испании, Италии, Франции, Словакии, Сербии, Болгарии, Колумбии, Австралии, Новой Зеландии и многих других странах. Играли с известными музыкантами: Борис Березовский, Аркадий Шилклопер, Фабио Мастранджело, Александр Загоринский. 
 
Иван Дыма (саксофон)
- мульти-саксофонист, солист ГАЦТК им. С. В. Образцова, преподает в Институте музыки им. А. Г. Шнитке, Лауреат Всероссийских и Международных конкурсов, артист театра «Жар-птица», артист компании Yamaha, член «Музыкального общества» под руководством ректора Московской консерватории Соколова А. С.
Выступления Ивана как сольного исполнителя сопровождались неизменным успехом в залах Нью-Йорка (США), Баденвайлера, Эссена, Карсруэ (Германия), Боготы (Колумбия), Тель-Авива (Израиль), Друскининкая (Литва), а также городов России (Москва, Новосибирск, Киров, Рязань, Якутск, Тюмень и др.). Спектакль “Старый сеньор” в ГАЦТК им. С. В. Образцова, в котором Иван играет сольно на трех разновидностях саксофона и двух колумбийских традиционных инструментах, удостоен звания Лауреата Российской Национальной премии «Золотая маска», 2014.

Никита Неделько (гитара)
 - лауреат более 30 международных конкурсов, таких как: «Miami Guit Art competition», «De guitare d’Antony ».
- Четырехкратный золотой медалист Дельфийских игр России в Новосибирске (2013 г.), Орле (2015 г.), Перми (2016 г.), Екатеринбурге (2017 г.)
- пятикратный стипендиат премии Президента РФ.
 
Арсений Строковский (аккордеон)
 - лауреат многих, всемирно значимых международных конкурсов.
- стипендиат немецкой программы DAAD Высшей школы музыки (Германия).
Итогом его многолетней конкурсной активности стала победа на самом престижном конкурсе аккордеонистов в мире в Клингентале, Германия. Примечательно, что за более чем полувековую историю конкурса всего лишь три музыканта взяли первую премию, играя на клавишном аккордеоне. В 2016 году Арсений Строковский дополнил эту тройку.

В программе:
1. К. Фаррелл - Сюита Шаннон, 3 части
2. Х. Контрерас - Самба
3. П. Белинатти - Джонго
4. И. Стравинский - Чёрный концерт
5. И. Тамарин - Сонатина
6. Дж. Гершвин - 3 прелюдии
7. А. Хачатурян - Танец с саблями
8. И. Дыма - Хайао (Посвящение Хайао Миядзаки)
9. И. Дыма - Замбия

Метаморфозы. Саксофон, гитара, аккордеон.

Церемония награждения и гала-концерт Международного конкурса скрипачей Владимира Спивакова. Финалисты конкурса вместе с солистами Национального филармонического оркестра России выступили в сопровождении Национального симфонического оркестра Республики Башкортостан. Дирижирует маэстро Владимир Спиваков. 
Жюри: народный артист России Михаил Копельман (США) (председатель жюри), народный артист СССР и артист мира ЮНЕСКО Владимир Спиваков (Россия), известный скрипичный мастер Джулия Рид и профессора из Австрии и Японии.

Международный конкурс скрипачей Владимира Спивакова. Гала-концерт

В III туре Международного конкурса скрипачей Владимира Спивакова трое лучших участников представили свое мастерство на суд жюри. Победителей определили – председатель жюри и народный артист России Михаил Копельман (США), народный артист СССР и артист мира ЮНЕСКО Владимир Спиваков (Россия), скрипичный мастер Джулия Рид (США) и профессора из Австрии и Японии. Финалисты конкурса совместно с солистами Национального филармонического оркестра России выступили в сопровождении Национального симфонического оркестра Республики Башкортостан под управлением Михаила Герца.

Международный конкурс скрипачей Владимира Спивакова. III тур

Оперные арии Бородина, Глинки, Римского-Корсакова и русские народные песни прозвучали в исполнении баса Николая Диденко. Вместе с солистом на сцене зала «Оркестрион» выступили оркестр народных инструментов и Академический хор русской песни радио «Орфей». Дирижёр: Николай Азаров. 

Солист Николай Диденко - оперный певец, обладатель редкого голоса «басо кантанте». Лирический, певучий бас представляет Россию среди басов на ведущих мировых оперных сценах. Приглашенный солист Государственного Академического Большого театра России, обладатель «Grammy» и Академический хор русской песни исполняют программу популярных арий из русского оперного репертуара и народных песен.

Академический хор русской песни, художественный руководитель Николай Азаров - талантливый, неординарно мыслящий музыкант, демонстрирующий как преемственность стиля и традиций хора, так и устремлённость в будущее. Маэстро привносит в народный репертуар своё видение мира, популяризирует и развивает национальную культуру. Яркие, актуальные шоу Академического хора русской песни радио «Орфей» идут на лучших сценах страны и мира и публика принимает их всегда залпом аплодисментов. Николай Азаров является автором и вдохновителем многих программ коллектива. 

В программе:
Н. Римский-Корсаков. Ария Варяжского гостя из оперы «Садко» 
А. Бородин. Ария Кончака из оперы «Князь Игорь» 
Оркестр. Увертюра к опере «Руслан и Людмила»
М. Глинка. Ария Ивана Сусанина из оперы «Иван Сусанин» 
«Как пойду я на быструю речку...»
«Ах вы, сени, мои сени»
«Эй, ухнем»
«Из-за острова на стрежень...» 
«В деревне было в Ольховке...» 
«Ах, ты степь широкая...» 
«Вдоль по Питерской»

Бас на бис! Обладатель «Грэмми» Николай Диденко и Академический хор русской песни

Эта сторона творческой личности Николая Голованова до сих пор остается в тени. Народный артист СССР и лауреат четырёх Сталинских премий писал духовные сочинения «в стол» и никогда при жизни их исполнения не слышал. Два хора радио «Орфей» - Академический хор русской песни и Академический большой хор «Мастера хорового пения» - исполнили духовные песнопения Голованова, созданные на пике больших исторических перемен. Дирижёры: народный артист России Лев Конторович и Андрей Азовский. 

Проект «Возрождаем наследие русских композиторов» радио «Орфей» проливает свет на эту страницу творческой биографии «Главного дирижера Советского Союза» и знакомит меломанов с духовными сочинениями Голованова-композитора.  

В программе:
«Ванька – ключник» (хоровая аранжировка А. Азовского)
«Что не в озере вода» (хоровая аранжировка Л. Конторовича)
«Вдоль деревни» (хоровая аранжировка А. Азовского)
«Девушка пела в церковном хоре» (слова А. Блока)
«Христос рождается, славите!» (ор.36, №5)
«Таинство странное вижу» (ор.36, №6)
«Пламенем любве» (ор.38, №3)
«Херувимская песнь» (ор.38, №5)
«Душе моя» (ор.5, №1)
«Тебе поём»

Духовная музыка Николая Голованова

Ева Геворгян-ученица Центральной музыкальной школы при Московской консерватории. 
Единственная в мире обладательница титула Young Yamaha Artist
Обладательница премии International Classical Music Award в категории «Открытие года».  
Лауреат I Всероссийского конкурса стипендиатов Фонда «Новые имена».
Обладательница Гран-при Первого Всероссийского отбора Российского национального оркестра в 2021. 
Обладательница главного приза Eppan Junior Piano Academy (Италия, Эппан).
Ева одержала ряд значительных побед на музыкальных состязаниях молодых пианистов, среди них:
- 1 премия на международном конкурсе Шопена Jeune Chopin (Швейцария, Мартиньи, 2020)
- 1 премия и премия за лучшее исполнение произведения Баха на Международном конкурсе Cleveland International Piano Competition for young pianists (Кливленд, США, 2018)
- 2 премия и Премия Прессы на Международном юношеском конкурсе пианистов имени Вана Клиберна (Даллас, США, 2019)
- Гран-при и спец приз за лучшее исполнение произведения Шопена на Международном конкурсе Chicago International Music Competition (США, Чикаго, 2020)
- Лауреат Международного конкурса Grand Piano и 5 спец призов (Москва, Россия, 2018)
- 1 премия на конкурсе Шопена для молодых пианистов (Польша, Шафарния, 2014);
- 1 премия на Международном конкурсе пианистов имени Р. Шумана (Дюссельдорф, Германия, 2017);
- 1 премия St. Cecilia international piano competition (Португалия, Порто, 2015)
- Гран-при Международного конкурса пианистов имени Джулиано Пекар (Италия, Гориция, 2016)
- Гран-при на международном конкурсе концертов Global Music Partnership Concerto Competition (США/Узбекистан, Ташкент, 2019)
Участвовала в международных фестивалях в Вербье (Швейцария), «Звёзды белых ночей» (Россия, Санкт-Петербург), Duszniki International Chopin Piano Festival (Польша), «Лики Современного Пианизма» (Санкт-Петербург, Мариинский театр), «Звезды на Байкале» (Россия, Иркутск), Фортепианный Фестиваль в Руре (Германия), VP Bank Classic Festival (Швейцария), «Владимир Спиваков приглашает...» (Россия, Пермь), Palermo Classica(Италия), Фестиваль молодых артистов на острове Самос (Греция), Eilat Chamber Music Festival (Израиль), Perugia Music Fest (Италия), Фестиваль Дениса Мацуева в Тюмени (Россия), Ferrara Piano Festival (Италия), Фестиваль Дениса Мацуева в Перми (Россия), ClaviCologne Piano Festival (Германия), Alion Baltic Festival (Эстония), Chopin Piano Fest (Сербия), Фестиваль Дениса Мацуева в Челябинске, Elena Cobb Star Prize Festival (Великобритания), «Фортепиано без границ (Россия, Казань) , New Names (Армения), Fraenkische Musiktage in Alzenau (Germany), Jeune Chopin Festival (Франция), ArsLonga Festival (Россия, Москва) и других.
На фестивале в Доббиако (Италия) играла перед президентом Италии Серджо Матареллой. В апреле 2019 состоялся сольный концерт Евы в лондонском Альберт-холле.

В программе:
Шопен. Ноктюрн no. 1 op. 27
Шопен. Четыре Мазурки op. 17
Шопен. Баллада no. 3 op. 47
Шопен. Три блестящих вальса op. 34 
Скрябин. 12 прелюдий из op. 11

La Stravaganza. Ева Геворгян (фортепиано)

«Киномузыка»
Академический Большой концертный оркестр имени Юрия Силантьева, художественный руководитель и главный дирижёр - Заслуженный деятель искусств России композитор Александр Клевицкий.
Этот легендарный коллектив был создан в 1945 году. Ни один концерт на Центральном телевидении Советского Союза не обходился без участия этого коллектива.  Премьеры своих сочинений доверяли оркестру Силантьева выдающиеся советские композиторы. С оркестром выступали Иван Козловский, Елена Образцова, Ирина Архипова, Клавдия Шульженко, Муслим Магомаев, Тамара Синявская, Иосиф Кобзон, Лев Лещенко и многие другие академические и эстрадные исполнители.           
Сегодня это один из самых востребованных коллективов. Оркестр  приглашают на престижные  концертные площадки столицы,  в проекты центрального телевидения и сольные концерты топ-музыкантов.
В программе:
1.	А. Пахмутова вальс из к/ф «Девчата»
2.	 Е. Крылатов. «Воспоминание» из к/ф «О любви» 
3.	 В.Дашкевич Увертюра из телесериала «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона» 
4.	С. Баневич «Дорога без конца» из  к/ф «Никколо Паганини» 
5.	Ю. Потеенко Вальс из к/ф «Анна Каренина» 
6.	А. Шелыгин. Главная тема из к/ф «Бригада» 
7.	А Клевицкий пьеса «Тайная комната» из к/ф «Любовь по нотам» 
8.	И. Бурляев Сюита из к/ф «Мы из будущего» 
9.	Э. Артемьев  «Тема любви» из к/ф «Раба любви»

Киномузыка

«Нескучная классика».
Сергей Войтенко и дуэт «Баян Микс».
Уникальное явление на российской сцене. Сергей Войтенко —  Заслуженный артист России, чемпион мира по баяну, композитор, музыкант, автор исполнитель, основатель дуэта «Баян Микс». Обладатель огромного количества российских и международных наград. Гастрольный график с аншлагами проходит по всему миру. Концерты Сергея Войтенко - высочайшего профессионализма и неповторимого драйва, им нет аналогов в музыкальном мировом пространстве. Гастрольный график с аншлагами проходит по всему миру. Сотни тысяч просмотров и скачиваний. Уникальный продукт и его неповторимый стиль.
Репертуар Сергея Войтенко поражает своим тематическим разнообразием. От лирики и танцевальных песен до наполненных глубоких  произведений.
В программе:
1.	Симфонименто – Л.-В. Бетховен, аранжировка С. Войтенко
2.	Попурри – В.-А. Моцарт, аранжировка С. Войтенко
3.	Чардаш – В. Монти, аранжировка С. Войтенко
4.	Легенда – И. Альбенис,  аранжировка С. Войтенко
5.	Фантазия – И.-С. Бах, аранжировка С. Войтенко
6.	Вивальдиссимо – А. Вивальди,  аранжировка С. Войтенко
7.	Трик трак – И. Штраус, аранжировка С. Войтенко
8.	Канкан – Ж. Оффенбах, аранжировка С. Войтенко
9.	Шторм - А.Вивальди, аранжировка С. Войтенко
10.	Зима - А.Вивальди, аранжировка С. Войтенко

«Нескучная классика»

Классика рока. Такой рок вы еще не слышали. 
Оркестр Волынщиков Москвы - первый профессиональный оркестр шотландских волынок и барабанов в России, художественный руководитель Артемий Воробьёв.  Престижный коллектив, который одним своим появлением способен придать любому мероприятию высокий статус и  уровень премиум-класса.
Оркестр шотландских волынок и барабанов уже сегодня является неотъемлемой частью торжественных церемоний и событий не только в Шотландии, но и во многих странах мира. Этот вид музыкального искусства стоит расценивать скорее как одну из разновидностей парадных духовых оркестров, нежели определять его по национальному признаку. Шотландская волынка с многовековой историей до сих пор не утратила своей актуальности, в настоящее время традиционная музыка Шотландии в исполнении оркестра волынщиков пользуется большой популярностью и всё чаще на шотландских волынках начинают исполнять народную и современную музыку разных регионов мира. 
Оркестр Волынщиков Москвы – участники международных фестивалей “Les Bandafolie’s” (Франция, 2019 год), «Путешествие в Рождество» в рамках фестиваля Московские Сезоны (2017 год), «Спасская Башня» (2009 и 2010 годы), рыцарский фестиваль Данбург (Липецкая обл., 2021), «Славянский базар» (2010 год), церемонии закрытия Чемпионата мира по футболу 2018 года. 
Гастроли оркестра успешно проходят в городах России и за рубежом при полном аншлаге. 
Программа концерта Оркестра Волынщиков раскрывает все грани столь необычного для России инструмента большой шотландской волынки. Вы услышите волыночную классическую музыку в ее оригинальном звучании и в авторской рок-обработке, а так же, знаменитые во всем мире рок-композиции.

Классика рока. Оркестр Волынщиков Москвы

Сергиево-Посадский муниципальный оркестр — один из ведущих творческих коллективов Московской области был создан в 1993 году.  С 2019 года оркестр возглавляет и является главным дирижером коллектива Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, композитор, аранжировщик, дирижер, контрабасист, член союза композиторов и союза кинематографистов России Игорь Васильевич Кантюков.
Оркестр много и успешно выступает  в России, так и за рубежом. Репертуар оркестра очень разнообразен: джазовые аранжировки (классические и современные), эстрадные пьесы, музыка кино, песни и арии, классическая камерная музыка, традиционные марши и вальсы для духовых оркестров.
В программе:
1 Summer Samba - Marcos Valle, аранжировка- И. Кантюков
2 Quando, Quando, Quando - Tony Renis, аранжировка- И. Кантюков
3 Мелодия из к/ф «Посторонний», аранжировка - И. Кантюков
4 Севастопольский вальс. Оркестровка – К.Листов, аранжировка - И. Кантюков
5 Мелодия из к/ф «У опасной черты», аранжировка- И. Кантюков
6 Nica's Dream - Horace Silver, аранжировка- И. Кантюков
7 Ленинские горы - Юрий Милютин, аранжировка- И. Кантюков
8 Золотые руки Сильвера - Герман Лукьянов, аранжировка- И. Кантюков
9 Mad About the Boy - Noel Coward, аранжировка- И. Кантюков 
10 Caravan - Duke Ellington, аранжировка -И. Кантюков
11  You'll Have to Swing It (Mr. Paganini) - Sam Coslow, аранжировка- И. Кантюков
12 Quintile - Johnny Richards, аранжировка И.Кантюков
13 This Could Be the Start of Something - Steve Allen, аранжировка- И. Кантюков.

Классика джаза

«VIRTUOSO»
Сергей Поспелов (скрипка) и Маргарита Поспелова (фортепиано)

Сергей Поспелов-
Один из самых перспективных молодых музыкантов своего поколения. Скрипач-виртуоз, художественный руководитель и солист оркестра «Московский камерный оркестр», победитель Конкурса пианистов и скрипачей имени Гнесиных в Москве (2003), Конкурса скрипачей имени Давида Ойстраха (2006), 41-го конкурса Concertino Praga (2007), XV конкурса скрипачей имени Альберто Курчи (Неаполь, 2008), VI конкурса скрипачей имени А. И. Ямпольского (Москва, 2012). Лауреат премии оркестра «Новая Россия», учрежденной фондом Юрия Башмета (2006). Его достижения были отмечены стипендиями Фонда Мстислава Ростроповича и Фонда «Русское исполнительское искусство». С 2006 года участник программ Фонда Владимира Спивакова. 
Сергей играет на скрипке с трёх лет, а на сцене выступает с пяти. География его гастрольных поездок необъятна. Он даёт концерты в Большом театре Бордо (Франция), Опере Тель-Авива, театре «Сан-Карло» (Неаполь, Италия), театре «Массимо» (Палермо, Италия), Национальном центре исполнительских искусств (Пекин, Китай) и Центре искусств (Сеул, Южная Корея). Музыкант много выступает в городах России, в крупнейших концертных залах, среди которых Концертный зал имени П. И. Чайковского, Большой зал Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского, Большой зал Санкт-Петербургской филармонии, Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга.
Сергей Поспелов играет на скрипке французского мастера Жана – Батиста Вийома XIX века, предоставленной ему Государственной коллекцией уникальных инструментов России.

Маргарита Поспелова-
Талантливая пианистка. Лауреат международных конкурсов:
I премия конкурса Scriabin Piano Competition (Париж, Франция);
III премия Конкурса имени Ф. Листа (Москва, Россия);
Диплом конкурса The International Piano Competition (Энсхед, Нидерланды). В 2009 году была удостоена премии Президента России. 
Маргарита Поспелова ведёт концертную сольную и камерную деятельность в России и за её пределами. Она выступала в таких залах, как Большой зал Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского, Московский Международный  дом музыки, Музей музыкальной культуры имени Глинки, концертный зал Храма Христа Спасителя, Зал Государственной академической капеллы (Санкт-Петербург), Peter J-Sharp Theatre и Alice Tully Hall (Нью-Йорк, США), Библиотека Конгресса (Вашингтон, США) и др.


В программе:
Ф. Крейслер. Прелюдия и Аллегро в стиле Пуньяни
Э. Элгар. Каприччиозо
Г. Венявский. Легенда
Г. Венявский. Полонез ре мажор
Г. Венявский. Вариации на оригинальную тему
Ф. Пуленк. Багатель
Ф. Пуленк. Кантилена из флейтовой сонаты
Ф. Пуленк. Престо
К. Сен-Санс. Интродукция и Рондо Каприччиозо

VIRTUOSO. Сергей и Маргарита Поспеловы

Приглашаем вас на трансляцию финального концерта Всероссийского конкурса молодых композиторов.
Организаторы конкурса – Российский музыкальный союз, радиостанция «Орфей» и Союз композиторов России.

Всероссийский конкурс молодых композиторов был приурочен к 67-й сессии Международного форума организаций эфирного вещания International Rostrum of Composers, которая прошла 12–15 октября 2021 года в Белграде (Сербия). На международном конкурсе в рамках форума были представлены два лучших музыкальных произведения всероссийского конкурса, отобранных жюри.

Всероссийский конкурс проводился в два этапа: предварительный отбор партитур и прослушивание. Всего в 2020 году на конкурс было подано свыше ста заявок от молодых композиторов из разных регионов и городов нашей страны.

В состав жюри конкурса под председательством композитора, профессора, заслуженного деятеля искусств России Ефрема Подгайца вошли композиторы Петр Айду, Татьяна Камышева, Эльмир Низамов, Антон Танонов, дирижер Мурад Аннамамедов и пианистка Екатерина Мечетина.

Программу конкурсного прослушивания составили произведения финалистов в трех номинациях: «Симфоническая музыка», «Камерная инструментальная и вокальная музыка» и «Хоровая музыка». Сочинения молодых авторов исполнят Академический большой концертный оркестр имени Ю.В. Силантьева (художественный руководитель – заслуженный деятель искусств России, композитор Александр Клевицкий; дирижер – заслуженный артист России Денис Кирпанёв, дирижёр Владимир Фадеев), Камерный хор Московской консерватории (художественный руководитель – профессор Александр Соловьёв) и солисты Московского Ансамбля Современной Музыки.

Организаторы конкурса – Российский музыкальный союз, радиостанция «Орфей» и Союз композиторов России.

Начало трансляции из Концертного зала РАМ имени Гнесиных – 23 сентября в 19:30

Past broadcasts